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El mito de Carmen vive desde hace décadas un proceso imparable de reconquista y reivindicación por parte de la cultura española. La potencia de esta figura femenina se ha independizado del imaginario afrancesado y se presenta como un personaje autónomo, atractivo por sí solo por la modernidad de sus pasiones y la libertad de sus decisiones.
También la Compañía
Sara Baras ha sucumbido a la personalidad atrayente de esta mujer imaginada por Mérimée y lanzada a la gloria lírica por Bizet. En su nuevo espectáculo (estreno en el
Gran Teatre del Liceu), Carmen se ha independizado del hilo argumental de Mérimée y casi de la música de Bizet.
En cambio, se mantiene la tragedia amorosa, expresada a través de las imágenes que genera el código propio del flamenco, del canto y del baile.
Una Carmen que es más que una tragedia hecha flamenco. Liberado de las ataduras dramáticas, el espectáculo se entrega totalmente a la fuerza del gesto y del baile, a la esencia expresiva del flamenco y a su propia capacidad evocadora. La fuerza del flamenco abarca tanto la acción como la palabra.
Todas las emociones extremas y antagónicas presentes en la tragedia inmortal de Carmen se hacen visibles a través de un lenguaje preparado para expresar con la pasión más grande una historia de amor y de desengaño sin precedentes.
Dirección, coreografía y escenografía: Sara Baras
Música:
Paco de Lucía, Joan Valent, Javier Ruibal, José Carlos Gómez,
José María Bandera, David Cerraduela, Mario Montoya, Miguel de la Tolea, Saúl Quirós.
Cuerpo de baile:
Alicia Fernández, Raúl Fernández, Charo Pedraja, Cecilia Gómez, Ana González, María Vega, José Galán, Daniel Saltares, David Martín, David Nieto.
Director de orquesta: Joan Valent.